Hoy, viernes 22 de febrero, en el Centro de Arte Contemporáneo (CAC), se hizo la entrega oficial de la tercera edición de los grabados del primer mapa de la Provincia de Quito y sus aledaños, obra del científico riobambeño Pedro Vicente Maldonado. El trabajo estuvo a cargo de la Estampería Quiteña.
En el 2017, La Artefactoría se convirtió en el primer colectivo artístico en ganar el Premio Nacional de Artes Mariano Aguilera a la Trayectoria, distinción que antes la recibieron el cuencano Pablo Cardoso y el quiteño Pablo Barriga.
Quito ofrece una alternativa cultural para este viernes 2 de noviembre del 2018. La cantautora Margarita Laso se presentará a las 19:00 en el Centro de Arte Contemporáneo (Montevideo y Luis Dávila), con el recital ‘Lágrima Viva’.
La más castellana de América es una instalación hecha con reproducciones de columnas convertidas en ruinas, cuyo interior está cubierto de pan de oro.
La colección de arte colonial del Museo de la Casa de la Cultura Ecuatoriana (CCE)-Núcleo Pichincha cuenta con 1 500 obras, de las cuales nueve (1%) son de mujeres y las otras 1 491 (99%) son de artistas hombres y anónimos. La colección de arte republicano y moderno de la misma institución está conformada por 2 500 obras, de las cuales 230 (8%) pertenecen a mujeres y 2 270 (92%) a hombres.
Desde hace algún tiempo, a François ‘Coco’ Laso le interesa develar qué hay detrás de los borrones de la historia nacional -imágenes que esconden a personas que han sido olvidadas por el paso del tiempo-. Los borrones por los que se interesó en este último año están relacionados a la matanza de Aztra, ocurrida hace 41 años en el sector de La Troncal.
‘Yo soy importante porque no pego a las niñas y las respeto’. La frase está escrita con esfero negro y letra imprenta en el reverso de un billete de mil sucres que fue intervenido por uno de los niños del Centro de Educación Básica Humberto Mata Martínez. Junto a este billete, colocado en un escaparate, hay otros en cuyo anverso aparecen los rostros de sus compañeros cubriendo la imagen de Rumiñahui o Juan Montalvo.
La noche del sábado 4 de agosto se celebró la inauguración de la exposición ‘La Tecnología somos nosotrxs’. La muestra que estará abierta hasta el 16 de septiembre está alojada en el cubo bajo del Centro de Arte Contemporáneo. El evento dio inicio oficial a la programación de la tercera edición de la Fiesta de la Luz.
Las huertas urbanas se han convertido en una opción para mantener vivos los conocimientos ancestrales que existen alrededor de las plantas. Uno de los últimos huertos que se han abierto en la ciudad está ubicado en el barrio de San Juan, en uno de los corredores del Centro de Arte Contemporáneo (CAC).
Ayer, 12 de enero del 2018, se llenó el patio cubierto del Centro de Arte Contemporáneo (CAC) de Quito. Unas 900 personas fueron parte de El sonido de las cosas, el concierto acusmático octofónico del compositor ecuatoriano (especialista en la nueva música electroacústica ), Mesías Maiguashca.
En la década de los noventa el edificio donde funcionaba el antiguo Hospital Militar, en el barrio de San Juan, estuvo habitado por gente sin vivienda propia, por los alumnos de la Escuela Taller San Andrés y por dos artistas claves de la escena local: Jenny Jaramillo y Pablo Barriga, quienes tenían sus talleres en medio de los pisos rotos y las paredes desconchadas de este espacio.
Para los integrantes del Colectivo Tranvía Cero y del Encuentro Artístico Al Zur-ich siempre fue importante conservar la memoria del trabajo colectivo que realizaban en los barrios del sur de Quito.
El cuerpo del artista Santiago Reyes se convirtió, ayer (13 de diciembre del 2017), en el centro de atención del público que asistió a la segunda jornada de La Transmisión del Gesto, un programa que busca activar el ala norte del Centro de Arte Contemporáneo (CAC) ubicado en el barrio San Juan.
Las acciones que tuvieron lugar ayer, 9 de diciembre de 2017, entre las 15:00 y las 17:00 en el Centro de Arte Contemporáneo (CAC) jugaron con las ideas de la ausencia y la presencia. Jenny Jaramillo y Pablo Barriga inauguraron así el ciclo de performances 'La transmisión del gesto', que se llevará a cabo hasta el 20 de diciembre, en una especie de ritual propiciatorio que busca dar nueva vida al ala norte del CAC, que desde el próximo año se integrará al programa de trabajo de la institución.
Con La Transmisión del Gesto, una serie de presentaciones de performances, danza, música y teatro experimental, el Centro de Arte Contemporáneo (CAC) busca activar la actividad artística en el ala norte de este edificio.
A diario, durante un año calendario, Gary Vera dibujó, en acuarela, un fósforo. Unos días los palitos de madera aparecían intactos, otros consumidos a la mitad y otros gastados hasta el borde. A través de estos dibujos armó su propio registro temporal, una especie de ritual performático, con el que fue reflexionando sobre el tiempo y su desgaste.
Con la presencia de Carlos Alfredo Lazary Teixeira, Embajador de Brasil, y de las autoridades de la Fundación Museos de la Ciudad se dio a conocer la noche de este 25 de octubre del 2017, en las instalaciones del Centro de Arte Contemporáneo, a los ganadores de la tercera edición del Premio Brasil.
Con la presencia de la curadora Hilde Teerlinck, Felipe Rodríguez, presidente de la Fundación Han Nefkens y Belén Santillán, coordinadora del Centro de Arte Contemporáneo (CAC) se inauguró, el 28 de julio del 2017, la muestra In Search of Global Poetry (En Busca de Poesía Global) en la que se exhiben 13 videos de la colección del escritor y coleccionista Han Nefkens.
Con ‘Absorber la ficción’, la muestra que se inauguró ayer, 19 de julio del 2017, en el Centro de Arte Contemporáneo (CAC), se abre un nuevo espacio para que el público reflexione sobre la condición humana y sobre la esencia de dos mundos: el consciente y el inconsciente.
Entrevista a Belén Santillán, coordinadora del Centro de Arte Contemporáneo. Durante los últimos meses cobró fuerza el debate sobre qué es el arte contemporáneo, ¿cuál es su visión sobre el tema?