El Centro Histórico de Quito guarda tesoros en los rincones de sus edificios, en los extremos de sus plazas, en sus techos de tejas rojas. Su belleza está determinada por todos esos lugares que a menudo pasan desapercibidos. Y las acuarelas de Luis Estévez Michelena descubren esa ciudad y la retratan en época colonial. Días soleados, sin sombra; colores vivos que reflejan el exceso de luz cayendo sobre las piedras de las calles quiteñas. Las personas deambulan con ambas manos en los bolsillos, pero no tienen rostros: son un elemento más del quito colonial. No faltan los motivos para la creación. Es por eso que Luis Estévez ha viajado al pasado para revivir el Quito del siglo XIX. A través de su arte, vemos fluir la vida de esos tiempos, imbuida del calor que le dan los trazos firmes de su creador. La exposición estará en la Casa de las artes La Ronda (Juan de Dios Morales 999 y Venezuela), hasta el 13 de enero de 2013. Abre de martes a jueves de 9:30 a 19:00, viernes y sábado de 9:30 a
Dejar de lado el rápido y masivo mundo de la fotografía digital para acercarse a la meticulosidad de lo analógico. Esta es la propuesta que atraviesa a todas y cada una de las imágenes que forman parte de la muestra fotográfica ‘Análoga’, que hasta el 9 de noviembre se exhibe en El Conteiner, el espacio expositivo de El Pobre Diablo (Galavis e Isabel La Católica). ‘Análoga’ recoge las propuestas de diez artistas quienes con sus imágenes quieren recuperar “el encanto del trabajo fotográfico lento que solo se lo experimenta al momento de estar en un cuarto de revelado”, como señala Martina Avilés, una de las expositoras. Ese “encanto” del que habla Avilés hace que esta muestra sea imperdible porque: 1. Permite al espectador entrar en contacto con la antigua forma de trabajar que tenían los fotógrafos, una en la que éstos debían casi inmovilizar a sus retratados por varios minutos para poder capturar imágenes perfectas. 2. Es un espacio que suscita al diálogo sobre la fugacidad en la que
Una investigación de Diego Arias integra el trabajo de nueve ilustradores ecuatorianos, en una búsqueda de los caminos y la evolución del cómic en el país.
Desde Araceli Gilbert mucha agua ha pasado bajo el puente, y el arte ecuatoriano cuenta con nuevas artistas que están moviéndose en espacios alternativos y con lógicas nuevas. Una de esas plataformas desde la cual se muestran es Arte Mujeres Ecuador (AME), que desde el fin de semana pasado abrió una exposición en el Museo de Artes Gráficas (24 de Mayo, junto a la Capilla del Robo). Le mostramos algunas de las obras que están en exhibición y que usted no puede perderse porque: Es una oportunidad para destaparse la cabeza y acercarse a un arte fresco, que cuestiona los discursos de representación oficiales.Es un excelente pretexto para visitar el Museo de Artes Gráficas y la zona regenerada de la av. 24 de Mayo.Es su opción cultural de este feriado.
El Museo de Arte Precolombino Casa del Alabado exhibe piezas arqueológicas (de cerámica, piedra, madera, metal, concha y hueso) de diversas culturas: Valdivia, Chorrera, Tolita, Jama-Coaque y de todas las que poblaron el territorio ecuatoriano desde cinco mil años antes de nuestra era. La intención del Museo es mostrar, a través de los objetos, cómo los indígenas entendían la espiritualidad, el mundo y el universo. El museo está ubicado en la Cuenca y Bolívar, a media cuadra de la iglesia/convento de San Francisco,en el centro de la ciudad.
La obra está expuesta en la Alianza Francesa (Av. Eloy Alfaro entre Shyris y 6 de Diciembre) hasta el 31 de agosto. Se la puede ver de lunes a viernes de 09:00 a 19:00. Le damos tres razones para que no se la pierda. En Eros-iones, Revelo seduce con la serie Eros, porque ha sido recreada con la mirada y el talento de una mujer sensible, que ve al universo erótico no solo como la unión sexual hombre-mujer, sino como una fusión cósmica intensa.La serie Ancestro también es importante, ya que la artista, quien trabajó 5 años en estos 36 cuadros de la obra, recupera la belleza de las Venus de Valdivia. Las valdivias emocionan; vuelven del tiempo con su ternura y sensualidad. La alquimia: técnica que utiliza Revelo es innovadora. En vez del tradicional lienzo empleó planchas de aluminio, desechadas por las imprentas. Y en vez de óleo o acrílico empleó pintura para autos, llamada poliuretano.
Hoy inauguramos nuestra galería virtual, que hace posible que usted recorra virtualmente exposiciones en diferentes lugares del país. Cada jueves recomendaremos una muestra que el público no se puede y daremos tres razones para visitarlas.