Los trazos de Juan Pablo Vallejo, más conocido en la escena underground como ‘Ache’, tuvieron su génesis en las calles. Siete años después, su arte migró a otras plataformas hasta consolidarse como un elemento diferenciador del diseño arquitectónico.
Pintadas de paz, tolerancia y unidad adornan algunos muros de Yakarta en reacción a los dos yihadistas que hace mes y medio accionaron sus explosivos y acabaron con su vida y la de tres policías en una estación de autobuses de la capital indonesia.
La pregunta gira en torno a lo que el Municipio de Guayaquil entiende por arte urbano. Guayarte, el nuevo proyecto de utilización artística de paredes públicas o privadas, escaleras y escalinatas, parece un poco más de lo mismo: una extensión del programa de coloridos mosaicos que adornan con cerámica los puentes a desnivel de la ciudad.
Los grafitis de los artistas del colectivo Los Fenómenos fueron los primeros que Carl Moore registró en el país. Esas imágenes, pintadas en paredes, puertas y fachadas de casas, lo sorprendieron en sus caminatas por Cumbayá. Desde entonces (2010) ha recorrido Quito, Cuenca, Guayaquil, Ambato, Baños, Otavalo y Peguche inventariando un arte que en esencia es efímero.
Las puertas del ‘Muy Ilustre Inmundicipio de Guayaquil’ volvieron a abrirse. Y de entrada el panorama cambia. El gris del cemento y el asfalto queda afuera y el ambiente se transforma en una paleta de colores regada por las paredes de esta vieja casona en Urdesa, a orillas del Salado.
Kobra, uno de los artista globales con más peso en el universo callejero, ha vuelto a retarse a sí mismo y ultima ahora en Sao Paulo los detalles del mayor mural del mundo, un récord que él mismo firmó el pasado año en Río de Janeiro.
Fanzara, un pueblo español del interior marcado por el envejecimiento y años de desencuentros entre sus vecinos, ha vuelto a la vida gracias a artistas urbanos del mundo entero, que ayudaron a sanar sus heridas.
Los murales gigantes de entre 240 y 400 metros cuadrados se los puede observar desde los miradores de Pinllo y Bellavista, en Ambato.
Con una muestra del enigmático Banksy en Roma e intervenciones de JR en el Louvre y de otros grafiteros en la Villa Medici, el arte callejero se está abriendo camino en los museos y este mes (octubre) se inaugura el primer espacio de exposición permanente en París.
Los turistas y brasileños que visiten Río de Janeiro durante los Juegos Olímpicos podrán sumergirse en el arte callejero de la ciudad gracias a una ruta guiada a través de la aplicación de fotografías compartidas en Instagram.
Es como un grito -inesperado y aturdidor-, y, además, no calla. El grafiti vandálico en las paredes quiteñas es cada vez más recurrente.
El barrio de Xanenetla, considerado como uno de los más "bravos" de la ciudad de Puebla (centro de México), ha sido por años epicentro de crímenes y delitos; sin embargo, ha sufrido una transformación gracias al arte.
Una explosión de color y formas alegra a quien recorre, aunque sea por unos instantes la plaza Borja Yerovi, en el sector de La Mariscal.
Banksy es un artista urbano británico conocido por su crítica social y trabajo en el graffiti. Sus primeros trabajos los realizó a finales de las década de los 80. Después de permanecer en el anonimato por más de 25 años, científicos londinenses aseguraron que descubrieron la identidad del artista con una técnica llamada Perfilamiento geográfico, la mañana de este 4 de marzo del 2016.
Científicos de la universidad londinense Queen Mary aseguran haber identificado al hombre que se esconde tras el seudónimo de Banksy, gracias a un método empleado por la policía para desenmascarar a delincuentes.
Grafitis con colores chillones que afean la estatua. Resquebrajaduras que demuestran que el monumento ha sido abandonado. Y peor aún, la indiferencia del peatón, del quiteño que ya no sabe, o no quiere saber, por qué ese monumento está ahí.
Piñas con forma de granada o claveles saliendo de fusiles: en Bogotá el arte urbano refleja la guerra en Colombia, pero también las ansias de paz para acabar con un conflicto armado interno de medio siglo. Video: AFP.
Piñas con forma de granada, campesinos desplazados y claveles saliendo de fusiles: en Bogotá, el arte urbano refleja la guerra en Colombia, pero también las ansias de paz para acabar con un conflicto armado interno de medio siglo.
El sábado 19 de diciembre de 2015 concluyó la sexta edición de este festival de arte urbano. El resultado es una galería de seis dibujos en gran formato.
Artistas urbanos nacionales e internacionales participan de la sexta edición del festival Detonarte.