La agenda cultural del primer fin de semana de septiembre está llena de actividades para visitar las salas de teatro, los museos y las galerías de la ciudad en familia.
Tras unas pérdida de negocio sin precedentes por la pandemia del coronavirus, las galerías de arte de Latinoamérica tratan de reinventarse mediante la vía digital como única forma de sobrevivir a corto plazo.
Las galerías están cerradas, pero los londinenses pueden encontrar arte alternativo en una pared debajo de los arcos del ferrocarril después de que el artista callejero Lionel Stanhope pintara un clásico de Caravaggio, actualizado para la era del coronavirus.
N24 y Q Galería son los dos nuevos espacios para el arte que se abrieron en las últimas semanas en Quito. La primera está ubicada en La Floresta, en la Calle Isabela Católica y Galavis, y Q Galería se encuentra en el subsuelo 2 del Paseo San Francisco.
El Met Breuer, la institución del Museo Metropolitano de Nueva York dedicada a arte contemporáneo, presumió este lunes 8 de abril del 2019 de algunas de sus adquisiciones más recientes en una nueva exhibición que agrupa obras de distintas regiones del mundo, junto con piezas de íconos del arte americano.
Durante el 2018, en la galería + Arte, una de las más activas de Quito, se montaron 13 exposiciones y se exhibió la obra de 18 artistas. En el mismo periodo, en ARTex, un exhibidor virtual de arte contemporáneo, se mostró la obra de 150 artistas ecuatorianos.
Era el santo de la sanidad. A San Blas se lo invocaba cuando alguien enfermaba y requería una cura milagrosa. Fue el cuidador de la parroquia que heredó su nombre y que por los años 40 fue la puerta de ingreso a Quito. Pero el esmog, la venta de licor y la delincuencia anclaron al caserío a un rincón sombrío de la ciudad.
Centenares de galerías y marchantes participan desde de hoy 5 de octubre de 2017 en la feria Frieze de Londres, una cita clave en el mercado internacional del arte, que aspira a demostrar su vitalidad con secciones dedicadas al feminismo y los hechos alternativos.
El cierre de la galería NoMínimo, en Guayaquil, ha reactivado las reflexiones sobre la situación del mercado del arte en el país. Este espacio, fundado por Eliana Hidalgo y Pilar Estrada en el 2010, se convirtió en uno de los lugares de difusión y producción artística local más importantes de la segunda década del siglo XXI.
Desde mayo los teléfonos celulares se convertirán en una nueva herramienta para conocer más sobre obras de arte como el Guernica, de Picasso; El grito, de Munch, o la Gioconda, de Leonardo da Vinci.
Centenares de artistas y críticos de arte estadounidenses se unen este viernes 20 de enero de 2017 al J20 Art Strike, el día de huelga para protestar contra el discurso xenófobo, misógino, militarista y de odio hacia las minorías que tiene Donald Trump, el nuevo presidente de los EE.UU.
La jornada en imágenes
Los Ángeles vive una época de efervescencia artística ante la ola de artistas y galerías que se están instalando en sus barrios, huyendo de un Nueva York caro y saturado.
Art Basel, considerada la mayor feria de arte moderno y contemporáneo del mundo, abrió hoy 13 de marzo sus puertas a la élite china en su tercera edición en suelo asiático con el propósito de consolidar su negocio en este creciente mercado.
La feria Art Basel desembarcó por primera vez en Miami en 2002. Poco más de una década después, la ciudad se ha convertido en un importante referente del arte contemporáneo con una red de museos y galerías envidiable.
Hace poco menos de un año - el 31 de mayo del 2013 exactamente- una nueva galería de arte abrió sus puertas frente al Parque Histórico de Cumbayá. Nueva como espacio y como propuesta, porque en Xerrajeros no solo se puede ver obra, sino que se puede ver a los artistas que exponen trabajando mientras interactúan con el público. A esto hay que añadir que el objetivo es erigirse como espacio de gestión cultural.
La segunda edición de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ART LIMA 2014 se inauguró hoy, 20 de marzo, en la capital peruana con la expectativa de "consolidarse" en el calendario de ferias internacionales, según informaron los organizadores.
La promoción de galeristas y artistas jóvenes es uno de los principales objetivos de ARCO, que apuesta por el descubrimiento y por el arte más emergente con proyectos como 'Opening', en el que participan 29 galerías internacionales con una trayectoria inferior a siete años.
Más de 200 obras de arte pertenecientes a la Fundación Santander se han sumado al "Art Project", iniciativa de Google para permitir el acceso en la red a obras de algunos de los principales museos del mundo. Las obras, de autores como Cranach, El Greco, Zurbarán, Sorolla y Chillida, abarcan el período comprendido entre el siglo XVI y la actualidad, según comunicó hoy la fundación.