Artistas latinoamericanos y de países como Suecia, Eslovaquia, Polonia o Kosovo participan de la Bienal Nómade en el Maac de Guayaquil.
La exposición, que se exhibe en la Sala B del Centro Cultural de la PUCE, reúne una serie de ponchos-tapices diseñados por el artista Diego Calderón y tejidos por el maestro Benjamín Pichamba.
Jenny Jaramillo (Quito, 1966) fue una de las primeras artistas en habitar el ala norte del edificio donde ahora funciona el Centro de Arte Contemporáneo
Los reyes de España dieron este jueves 8 de julio del 2021, el pistoletazo oficial a la 40 edición de ARCO, la feria de arte contemporáneo más importante de España.
A mediados de febrero del 2020, la obra Acuérdate de mí, de Karla Torres, pasó a ser parte de la colección de arte contemporáneo ecuatoriano de la Embajada de Brasil en Quito. La piezaganó el Premio Adquisición de la IV edición del Premio Brasil de Arte Emergente, creado en el 2013.
La IV edición del Premio Brasil de Arte Emergente ya tiene a sus ganadores. La premiación se realizó la noche del miércoles 19 de febrero de 2020 en el Centro de Arte Contemporáneo de Quito (CAC). El Premio Brasil busca reforzar los lazos entre Brasil y Ecuador a través de la Embajada de Brasil y el CAC.
La nación, el género, lo social y el ambiente son algunos temas abordados en las obras de los 16 artistas emergentes que fueron seleccionados para la IV Edición del Premio Brasil. La noche de este miércoles 19 de febrero del 2020 se inaugura la exhibición en el Centro de Arte Contemporáneo, en una cita en la que se anunciará a los ganadores de las dos modalidades del certamen.
A primera vista, con su suéter de rayas, su sonrisa y su sueño de convertirse en futbolista, Mikail Akar se parece a cualquier niño de siete años. Sin embargo es un prodigio del expresionismo que causa sensación en el mundo del arte.
La banana ya había causado sensación en el museo Galerie Perrotin, en Miami Beach, en Estados Unidos, cuando el artista Maurizio Cattelan sacudió a los presentes y se la comió.
Hay un antiguo proberbio chino que dice: “Un viaje de mil millas comienza por el primer paso”. Esta frase sirvió como inspiración para reunir en el Centro de Arte Contemporáneo de Quito (CAC) la obra de 13 artistas visuales.
El Met Breuer, la institución del Museo Metropolitano de Nueva York dedicada a arte contemporáneo, presumió este lunes 8 de abril del 2019 de algunas de sus adquisiciones más recientes en una nueva exhibición que agrupa obras de distintas regiones del mundo, junto con piezas de íconos del arte americano.
Durante el 2018, en la galería + Arte, una de las más activas de Quito, se montaron 13 exposiciones y se exhibió la obra de 18 artistas. En el mismo periodo, en ARTex, un exhibidor virtual de arte contemporáneo, se mostró la obra de 150 artistas ecuatorianos.
La convocatoria para los proyectos que deseen formar parte de la Fiesta de la Luz 2019 arrancó y estará abierta hasta el domingo 31 de marzo del 2019. La propuesta para el año 2019 es que el Centro Histórico se convierta en un territorio libre para las artes. Los artistas de todo género serán bienvenidos al Casco Colonial, con la única recomendación de no ocupar las calles de mayor tránsito peatonal.
En uno de los escenarios ucrónicos de Juan Caguana, soldados rusos enarbolan la bandera de la Unión Soviética sobre una cornisa del Palacio Municipal de Guayaquil, en una pintura de tonos grises que recrea una fotografía panorámica de los años 30. En la historia que propone el artista guayaquileño, la huelga de 1922 -que terminó con la matanza de trabajadores del 15 de noviembre- concluye con un desenlace insólito: la toma socialista de la Municipalidad…
La obra más grande de la exposición ‘Contaminados’ es una recreación de las tiras cómicas de los años 60 del caricaturista Julián García. Él es un dibujante octogenario de Guayaquil invisibilizado y olvidado, que ahora es doblemente homenajeado en una muestra que entrecruza arte contemporáneo y cultura popular.
La creación hispana en el mundo del arte está buscando ampliar su espacio para combatir su infrarrepresentación en el sector museístico en EE.UU., dijo a EFE este jueves, 11 de octubre del 2018, el director del Centro Latino de la red Smithsonian, Eduardo Suárez.
Se supone que una de las mayores metas del arte contemporáneo es generar reacciones e interacción del público. Pero una obra expuesta en una exhibición del Museo Serralves de Porto, en Portugal, tuvo resultados extremos.
No cabe poner bajo tela de juicio el legado musical que Michael Jackson, el rey del pop, dejó para la posteridad pero, hasta ahora, nadie había explorado la influencia de este icono del siglo XX en el arte contemporáneo.
El artista búlgaro-estadounidense Christo desveló este lunes 18 de junio del 2018 su última obra colosal, una pirámide de 7 506 bidones en el lago Serpentine de Hyde Park, en Londres.
La itinerancia se ha convertido en la esencia de No Lugar. Este proyecto, que desde el 2010 promueve el trabajo de artistas jóvenes en la escena local e internacional, abrió a mediados de mayo un nuevo espacio para exposiciones de arte contemporáneo, en La Tola. Antes de llegar al local ubicado entre las calles Vicente León y Esmeraldas, que es parte de un conjunto donde viven 12 familias, No Lugar abrió espacios expositivos en tres barrios de la ciudad: Guápulo, La Floresta y La Chilena, siempre con el objetivo de activar la oferta de arte contemporáneo que existe en Quito. La actividad de la nueva galería, donde antes funcionó una bodega, un local de serigrafía y una mecánica, se inició con ‘Infinito’, una exposición que reúne el trabajo de dos colectivos y 18 artistas ecuatorianos que han estado vinculados con el trabajo de No Lugar. Entre este grupo de artistas está La Suerte (Sofía Acosta), que presenta ‘Cuerpo/Territorio’, una serie hecha de mapas de los años cincuenta y fotogr